Строительство
| Побудуємо: | |||||||||||||||
{{{Обери розділ:}}}
|
| Статистика |
Онлайн всього: 1 Гостей: 1 Користувачів: 0 |
| Форма входу |
Ми рекомендуємо: |
Головна » 2011 » Лютий » 8 » Закони та прийоми ландшафтного дизайну. Частина 2
21:12 Закони та прийоми ландшафтного дизайну. Частина 2 | ||
Світлотінь
Поверхня будь-якого тіла відображає падаючі на нього промені, створюючи на землі неосвітлену ділянку - падаючу тінь. На тій частині тіла, куди не потрапляють світлові промені, утворюється власна тінь. На освітленій частині зігнутої поверхні - від межі власної тіні у бік світла - утворюється півтінь. Нарешті, в самих тінях можуть виникати рефлекси світло, відбите від інших предметів. Рефлекси особливо помітні на поверхні блискучих предметів там утворюються ще й блискучі плями - відблиски. Ці переходи від світла до тіні залежать від розміщення джерела світла-перед предметом, ззаду від нього або збоку. Колірні градації світлотіні залежать від трьох причин: загальної сили освітлення, забарвлення предметів, густоти тіні. Коли джерело світла знаходиться прямо перед об'єктом (фронтальне освітлення), світлотіньові переходи виражені слабо, композиція невиразна. При бічному освітленні вони виражені яскравіше, рельєфніше: ви помічали, напевно, як вечірні і ранкові косі промені сонця висвічують фактуру дерева або куща. Контражур (так називається освітлення, коли об'єкт знаходиться між джерелом світла і спостерігачем) підсилює забарвлення листя і квітів, підкреслює силует дерева і групи рослин. Як бачите, колір і світло взаємно впливають один на одного. Впливає на колір і характер освітлення (денний або електричне). При електричному освітленні червоні об'єкти здаються більш насиченими, а сині - навпаки. Існують різні джерела світла: лампи розжарювання, люмінесцентні, натрієві та ін Лампа розжарювання робить червоний колір чистіше і світліше, помаранчевий - червоніє. блакитний - зеленіє, а синій і фіолетовий набувають пурпуровий відтінок і темніють. При висвітленні люмінесцентної лампою кольори спектру залишаться майже такими ж, як при денному світлі. Ртутна лампа робить яскравіше синій і зелений кольори, а червоний перетворює на чорний. Якщо джерелом світла буде натрієва лампа, всі кольори, окрім жовтого, стануть сірими. Пари ртуті, використовувані в джерелах світла, дають гарне блакитно-зелене освітлення, що особливо сприятливий для підсвічування хвойних порід дерев: кедрів, туй та ін Натрієві світильники (золотисто-жовті) більше підходять для освітлення осіннього листя. Штучне підсвічування у вечірній і нічний час за своїм характером близька до прийомів театрального освітлення. У нічному освітленні створюється ефектне чергування світла й тіні, висвічується мозаїка листя, малюнок гілок, перетворюється колір листя, газонів, квітників, крім того, є великі можливості отримання колірних контрастів. Зміна природного освітлення в пейзажі відбувається безперервно, фіксувати будь-якої основної ефект ми можемо не більше ніж 25 - 40 хв, проте чим довше день, тим тривалішим світлові ефекти. Світловий режим різний у різних географічних зонах країни. На півночі це переважно розсіяний, м'яке світло. Тумани, хмарні дні пом'якшують фарби квітників, поглиблюють паркові перспективи. У південних районах країни, навпаки, різкі тіні, особливо в полудень, посилена яскравість фарб створюють зорове скорочення глибини перспектив. На ділянці важливо визначити довжину і напрямок тіней, що падають від предметів протягом дня, щоб знати затененность ділянки. У практиці ландшафтного проектування користуються спеціальними інсоляціоннимі лінійками, складеними для різних широт на періоди осіннього і весняного рівнодення. З їх допомогою складаються плани розташування падаючих тіней від дерев та будівель (існуючих та проектованих) - так звані епюри тіней. Завдяки цим кресленням можна визначити контур, розміщення і розміри освітлених ділянок та їх зміну протягом дня (Наприклад, для умов Москви (60 "північної широти) дерево заввишки 20 м в 8 годин ранку має тінь довжиною 40м, в 12 год дня-10м, в 17 год-68м, в 18 год-94 м. Кут падіння сонячних променів прийнятий при цьому для даної широти на середину червня.). При яскравому сонці здатність розрізняти кольори притупляється, особливо теплі тони (червоні, помаранчеві). На півдні око розрізняє менше відтінків, в середній смузі - більше. Вдень максимально сприймаються червоні кольори, у сутінках чутливість зсувається в область синьо-блакитних тонів. З настанням сутінків спочатку "потухає і сіріє" червоний колір, а потім - жовтий, потім - зелений і синій (синій колір висветляєтся, стає ближче до білого, тобто яскравіше), білий колір стає активнішою. Влітку в кінці дня можна спостерігати, як яскраво виділяються віночки білих ромашок, квітки калини, менш помітні опівдні. Ми вже говорили про те, наскільки важливо знати умови освітленості садової ділянки, і до того ж заздалегідь, ще при складанні проекту його планування. Тепер, ви, напевно, переконуєтеся, що це важливо не тільки для майбутнього врожаю, але і для ландшафтного дизайну саду. Отже, ми познайомилися з основними законами композиції, які можуть бути використані при створенні саду, - з лінійною і повітряною перспективою, законами колірної гармонії, світла і тіні. Не забудемо і про деякі композиційних засобах, прийомах ландшафтного дизайну, так само як і ландшафтної архітектури, що дозволяють урізноманітнити пейзаж. Це ритм, симетрія та асиметрія, контраст і нюанс. Симетрія і асиметрія Розміщення окремих елементів в саду і план саду в цілому може бути симетричним і асиметричним - по відношенню до осі композиції, якої може бути лінія погляду або дорога, а іноді вісь садового будиночка. У природному ландшафті симетрія є рідкістю. Тому там, де ми її спостерігаємо, симетрія звичайно вказує на наявність порядку, наведеного людиною. У Європі слово "симетричний" було синонімом слова "красивий" і означало приємну і витончену форму. Можливо, це пояснюється тим, що симетрія увазі порядок і систему, які легко осягаються людиною і тому йому подобаються. Так чи інакше, але слово "симетрія" стало асоціюватися з ясністю плану, з його рівновагою, ритмом, єдністю та стабільністю. Коли внаслідок симетрії два протилежних один одному елементу здаються розташованими окремо, між ними розвивається видиме тяжіння і напруга. Два таких елемента настільки тісно пов'язані між собою, що починають сприйматися як один, включаючи простір між ними. Кожна симетрична композиція повинна бути в рівновазі і тим самим у спокої. Будь-який об'єкт симетричного плану вимагає завершення, яке може бути досягнуто тільки за допомогою протилежної об'єкта. Коли в симетричній композиції забирається навіть найдрібніший елемент, порушується рівновага, і здається, що вся композиція відчуває напругу. При сприйнятті симетрії очей встановлює ритм об'єктів і інтервалів між ними, передчуває наявність наступного об'єкта та інтервалу і відчуває занепокоєння, якщо цього не відбувається. Зорове рівновагу (баланс) істотно для всіх хороших композицій і для всіх видів мистецтва. Будь-яка картина, будь-який вид чи перспектива, в якій відсутнє таке рівновагу, виробляє подразнюючу і неприємне враження. У природі дуже рідко, якщо тільки це взагалі можливо, можна знайти елементи ландшафту, розташовані симетрично по обидва боки лінії погляду. Оскільки ми зазвичай думаємо про природному ландшафті, як про щось на погляд приємному, ми можемо укласти, що видиме рівновагу має бути притаманне і природного ландшафту. Око відштовхується від чого-небудь неврівноваженого та залучається до врівноваженої, постійно вишукуючи ті частини видимого ландшафту, які створюють приємне оптичне рівновагу. У симетричних композиціях рівновага досягається шляхом рівності форм і відстаней. Однак рівновага і єдність можуть бути досягнуті і іншим шляхом за допомогою асиметричної, живописної композиції, коли нерівні за величиною і неоднакові за формою частини розташовуються таким чином, що створюється враження врівноваженості. Асиметрія більш витончена. ненавмисно і тому більш цікава. Нас не ведуть крок за кроком уздовж жорсткої композиції або крізь неї. Навпаки, нам надана свобода самим дослідити і відкривати в ландшафті те, що красиво, привабливо чи корисно, і, що особливо важливо, асиметрична компонування тягне за собою менше порушень природи. Асиметричними можуть бути: розміщення квітів і чагарників у групі; розташування самих груп, які формують простір саду, планування ділянки в цілому - вільна, динамічна, що випливає з природних умов ділянки. Контраст і нюанс Контраст і нюанс - найважливіші композиційні засоби. Контраст - це сильно виражене відмінність властивостей просторових форм, дане в їх зіставленні. Наприклад, світлий - темний, високий - низький, великий - маленький. У контрастних поєднаннях форм ці властивості виражені яскраво: пірамідальні і конічні вертикалі дерев відтіняються кулястими і плакучими формами, закрите темний простір лісового масиву посилює сприйняття сонячної галявини і т. д. Класик російської садівництва минулого століття А. Е. Регель так пише про контрасті: "Значення контрасту виникає не з однієї тільки любові до різноманітності, а тим, що завдяки контрасту об'єкт виділяється краще і ясніше з усіх сторін. Але перша умова контрасту є в тому, щоб у контрастують об'єктах була спільність характеру, так щоб протилежностями були кольору і форми, а не різнорідність предметів. Контрастом є дерево, що росте на березі озера або ставка, ще більшим контрастом будуть дерева із закругленою кроною щодо до дерев пірамідальної форми, контрастує зелене листя з сріблястою, листя з голками і т. д. Контраст полягає в протиставленні горизонтального і перпендикулярного, гладкого з шорстким, темного зі світлим, увігнутого з опуклим ". Контрастні зіставлення форм підкреслюють якісні відмінності предметів. Користуючись цим прийомом, можна змінити відчуття від розміру предметів: предмет буде сприйматися менше, якщо поруч з ним розмістити більший за розміром, або, навпаки, буде сприйматися більше в оточенні дрібних предметів. Так, дерево виглядає вище, оточене низьким сланким чагарником, якщо ж потрібно домогтися візуального відчуття зменшення висоти дерева, краще посадити поруч ще кілька дерев меншої висоти. Водоймище буде сприйматися як калюжка в оточенні високих дерев, але стане візуально значніше, якщо посадити поруч невисокі чагарники і квіти. За допомогою контрасту можна виявити і змінити колір, зіставляючи різному забарвлені предмети: світлі предмети на темному тлі виглядають ще більш світлими, а на білому здаються темніше; сірий тон на синьому тлі набуває жовтого відтінку, на червоному зелений, на зеленому - червоний. Ці закономірності в природних композиціях коригуються станом погоди, пори року та доби, освітленістю. Любителі незвичайного можуть використовувати контраст форм у плануванні ділянки, формах газону, квітників, водоймищ і зон відпочинку. Геометрична форма басейну врівноважується плавною лінією газону, загострена крита будинку вільною формою квітника. Однак хаотичність контрасту оманлива, немає нічого більш продуманого, ніж здається дисгармонія. Ні в якому разі, однак, не можна зловживати контрастом, а тим більше будувати тільки на ньому композицію саду. Обов'язково поєднуйте контраст з нюансом тонким переходом схожих один на одного. незначно відрізняються форм, фарб, просторів. Нюансне співвідношення вимагають доброго знання матеріалу і ретельності виконання. Найчастіше саме на нюансах будується колірна композиція саду. Ритм У ландшафтному мистецтві ритм - це повторюваність окремих елементів і відстаней між ними. Прикладом можуть служити алеї. У ритмічних побудовах беруть участь кілька елементів, при цьому стійке враження ритму виникає при їх повторенні 5-8 разів. Емоційний вплив ритму наростає при збільшенні числа елементів, але до певної межі, після якої настає стомлення і виникає відчуття монотонності. Для зниження монотонності міняють відстані між деревами. відкриваючи в сторони простір. включають в ритмічний ряд квітники, фонтани, скульптури. Простий ритм з одного виду чагарників може урізноманітнити включення квітів; можна створити ритм чергування груп, чергуючи плодові дерева з ягідниками і т. п. Пейзажні картини в малому саду Скромні розміри садової ділянки дозволяють створити в його межах дві-три найпростіші пейзажні картини, але вони можуть мати різні сюжети, об'єднані одним спільним задумом. Мова може йти про мікроландшафтів, сприймаються часом тільки з веранди садового будиночка або з лави у водойми. Але якщо згадати, якого дивного ефекту добиваються японські майстри садово-паркового мистецтва в зображенні природного ландшафту в його граничної мініатюризації, то таке завдання здасться особливо привабливою. Людське око влаштований так, щоб бачити деталі об'єкта найкраще на відстані, рівному (по висоті або ширині) найбільшому розміром об'єкта. Щоб найкращим чином побачити високий об'єкт в цілому, кут між лінією, проведеною через очей до обрію, і лінією, проведеної через око і найвищу точку об'єкта, повинен бути 27-28. У цьому випадку спостерігач повинен бути віддалений від об'єкту на відстань, рівне подвійній висоті цього об'єкта. Відстань, рівне висоті об'єкта, відповідає куту 45 ". Щоб повністю побачити один або кілька об'єктів, потрібно відступити подалі. При yтроенном відстані оптимальний кут скорочується до 18. Звичайно, не варто і обговорювати прийоми створення складних, многосюжетних пейзажних картин, тим більше пейзажних панорам, що мають кут огляду 80-120 "і навіть 360 '(кругова панорама), - такі композиції можуть бути створені лише у великих парках. Тим не менш і в самому скромному видовому кадрі можуть бути використані закономірності в композиції пейзажів. які в рівній мірі відносяться і до зображених художником, і до натурних, створеним людиною. У композиційній вузлі картини (необов'язково збігається з центром) повинні бути розміщені основні елементи і акцент композиції. Поле зору картини при цьому має бути розчленоване, тобто для найкращого сприйняття не повинно бути нагромадження, хаосу у видовому кадрі. І нарешті, побудувати мікропейзаж треба так, щоб другорядні елементи картини були пов'язані з композиційним вузлом, забезпечуючи цілісність сприйняття. Що може стати центром композиції? Окремо стоїть дерево (солітер) або красиво квітучий чагарник, штамбова форма, група з валуна з квітами, люстерко маленької водойми. Але при цьому треба пам'ятати, що для гарного огляду окремого дерева або чагарника (і будь-якого іншого вертикального елемента картини) відстань до нього має бути не менше подвійної, а краще потрійний його висоти, лише в цьому випадку вертикальний кут сприйняття композиції вважається оптимальним. У схемі сприйняття пейзажу L - відстань спостерігача до картини, Н-висота картини, В-її ширина. Цими розмірами (параметрами) визначається характер картини. Співвідношення цих величин може бути різним, нерідко один з них стає домінуючим, наприклад, при невеликій ширині і переважної глибині можна отримати глибоку перспективу. Рамки картини створюються бічними об'єктами (чагарник, стіни будівлі, огородження). Малі картини, характерні для садового ділянки, можуть мати також параметри: L = 12H; кут горизонтального сприйняття 27-45 °, В-10м і більше. У малому саду видові картини можуть бути не тільки замкнутими, але і спрямованими з саду на навколишній ландшафт-річку, ліс, водоймище. У цьому випадку вони візуально збільшують площу садової ділянки, і він стає частиною природного оточення. При формуванні видових картин в саду потрібно пам'ятати про те, що вони будуть сприйматися не тільки статично, але в динаміці, при русі по саду, і це зумовить те, що сприймаються з однієї точки елементи картини перемістяться, центр композиції може стати лаштунками, і навпаки . Це відрізняє паркові композиції і видові картини від застиглих пейзажів на полотнах художників. Але, компонуючи саму структуру видовий картини, насичуючи її елементами, потрібно постійно пам'ятати про виявлення головного і другорядного серед її складових. Наприклад, головним може стати декоративний басейн, тоді чагарник на задньому плані має бути підпорядкований виявленню води і її оточення так само, як і куліси з багаторічників на передньому плані, але все разом повинно становити єдине ціле, не бути роздробленим, надто строкатим. Динаміка видових картин не обмежується тільки їх зміною при переміщенні по саду. Їх мінливість характеризується ще одним виміром, що представляє одну з головних складностей ландшафтної архітектури, - часом. Кожен часовий цикл накладає свій відбиток на сприйняття пейзажу. Добовий цикл дає зміну світлотіньового ефекту, сезонний (весна - літо - осінь - зима) змінює зовнішній вигляд рослин, а тому і весь пейзаж у цілому; нарешті, вікової цикл (мається на увазі вік рослин) істотно змінює і декоративність кожної рослини, і в цілому всієї композиції. Цю динаміку буває особливо важко врахувати і запрограмувати починаючому любителю, що становить свої композиції з однакових на перший погляд саджанців. Саме тому треба уважно вивчити особливості кожного "зеленого цеглинки", перш ніж визначити йому місце в саду і в маленькій видовий картині, яка зробить ваш сад особливим, не схожим на інші. Поєднати в архітектурно-ландшафтної композиції маленького саду всі прийоми і закони побудови пейзажів, звичайно, вдається не відразу і не всім. Скажемо більше, потрібно іноді багаторічний досвід поколінь садівників, досконало володіли мистецтвом, щоб побудувати, здійснити, а потім підтримувати, удосконалюючи, мікропейзаж саду. | ||
|
| ||
| Всього коментарів: 0 | |